天津大聲音樂(lè)藝術(shù)培訓(xùn)

芭蕾的起源和歷史

尤其是拉莫的作品，因夾雜有墨西哥、健康和中國(guó)等的外國(guó)情調(diào)而更富風(fēng)趣。這當(dāng)然和他的個(gè)性與背景有關(guān)。英國(guó)方面又創(chuàng)造一種特殊的芭蕾，名之曰“假面舞”（Masque）。到了17世紀(jì)后半期，維也納已成為芭蕾演出的中心。然而當(dāng)時(shí)歐洲芭蕾舞正處在“傳統(tǒng)”與“革新”的爭(zhēng)論，“嚴(yán)格”與“抒情”間的爭(zhēng)論，“純粹舞藝”與“標(biāo)題舞藝”的爭(zhēng)論，以及“芭蕾”與“近代舞”間的爭(zhēng)論中。這些觀念在20世紀(jì)的今天，多多少少還有它的余波，時(shí)而爭(zhēng)論不休。

最基本入門動(dòng)作

形體訓(xùn)練即塑造身體的形態(tài)姿勢(shì)，使身體各部位達(dá)到柔韌性、穩(wěn)定性、協(xié)調(diào)性和靈活性，使整個(gè)動(dòng)作更具美感。形體訓(xùn)練是構(gòu)成舞蹈語(yǔ)匯的基本條件，是推向舞蹈藝術(shù)的必經(jīng)之路。在這里，一般分為“扶把動(dòng)作”和“離把動(dòng)作”訓(xùn)練。

扶把動(dòng)作是借助把桿進(jìn)行對(duì)身體的柔韌、力量、重心、美感的訓(xùn)練。主要以腰和腿的基本功訓(xùn)練為主。腰在達(dá)到一定的程度下，必須柔韌地靈活地運(yùn)用。在把桿上，我們可以用胸腰、前旁后下腰、單腿前后下腰、跪下腰等訓(xùn)練項(xiàng)目。

腿的訓(xùn)練包括胯的開(kāi)度、腿的力量、膝的直立、腳踝關(guān)節(jié)的柔韌靈活和腳背的繃提。在訓(xùn)練中，可以圍繞芭蕾基本元素“開(kāi)、繃、直”來(lái)完成。

芭蕾舞練習(xí)技巧

仰臥腿屈伸--仰臥,屆膝團(tuán)身。兩臂伸開(kāi)于體側(cè)成“十”字。收腹, 肩保持觸地。吸氣,把膝向胸收攏。呼氣,雙腿向前上方伸出,同時(shí)頭 與肩抬起,右手盡力向腿的方向伸。吸氣,屈膝,呼氣,用力收腹。換做 對(duì)側(cè),每邊 10 次。

舞者旋圍--預(yù)備姿勢(shì)為右手撐地,右腿屈膝著地坐于地面。左腿屈 膝,膝蓋向上。左手側(cè)舉。動(dòng)作開(kāi)始 ,腿伸直,腳一前一后觸地支撐 , 腹肌用力臀部離地,左臂高舉。收腹,向左轉(zhuǎn)體,左臂著地成仰支撐。 眼向上看。呼氣時(shí)挺髖,吸氣時(shí)放下身體。還原成預(yù)備姿勢(shì),重復(fù)后做 另一側(cè)。

古典式芭蕾舞衣

裙子的長(zhǎng)度，不超過(guò)膝蓋，是短式的，不過(guò)袖子有無(wú)袖的，長(zhǎng)袖的，燈籠袖等
1、純白色古典芭蕾舞衣
例如"天鵝湖"中的白天鵝
2、 全 黑 或 鮮 紅
前者例如"天鵝湖"中的黑天鵝
3、燈籠袖配背心
例如"柯貝莉亞"第二幕中史瓦妮達(dá)所扮演的娃娃—柯貝莉亞
4、長(zhǎng)袖配背心，以亮珠刺繡裝飾之
5、上下色彩不同的芭蕾舞衣